太行天路 付锐 摄
1987年出生的付锐有许多身份：退伍军人、摄影创作者、策展人、影像研究者、学雷锋文艺志愿服务“时代风尚”先进典型，还曾当过摄影教师、摄影记者……这些身份在他身上浑然一体。不到40岁的他，已从事影像创作22年。他以镜头记录时代，以担当搭建行业桥梁，以思考探索摄影理论，走出了一条多元立体、深耕实干的摄影人之路。
付锐的摄影之路始于2004年。那一年，他从表哥处借来一台20世纪90年代的美能达胶卷相机，自此踏上摄影之路。随着技艺精进，他很快成为学校摄影协会主席。2006年初冬，他拍摄的一幅冬雾中树木林立、颇具国画意境的照片入选“2007亚洲青年摄影展”，同年又获河南省大学生艺术展演金奖。荣誉让他的创作信心更加坚定。6年军旅生涯中，他从事摄影宣传工作，磨砺身心、增长阅历，为日后的摄影之路打下了扎实基础。
20多年来，付锐长期行走在重大事件一线。2020年，他参与中国摄协组织开展的为援鄂医疗队员拍摄肖像的工作。其间，他利用深夜走访、航拍取景、主题分类等多种方式创新拍摄，完成《守夜人》《看见》《瞰武汉》等系列作品，相关摄影画册被中国国家博物馆收藏。从这些作品里，可以看出付锐影像的一个鲜明取向：他不满足于记录“发生了什么”，而是着力捕捉事件背后人的状态与情感温度。深夜的守候、俯瞰视野中的城郭，在他的镜头里既是现场，也是心境。他把新闻现场的即时性与影像的审美表达结合起来，使纪实作品具备了超出事件本身的时间厚度，留下了那段重要的集体记忆。付锐说，武汉之行让他明白，好作品须用心用情用功去创作，也让他更加坚定以“寸心”之“精微”致“山河”之“广大”的信念。
对一位摄影人来说，持续进行自我更新并不容易。付锐的镜头里，有黄河文化、太行风光、民宿非遗、工业发展、乡村振兴、城市发展等不同的主题，很多作品被美术馆、文博机构收藏并展出。从胶片到数码，从相机到航拍、VR与AI影像，从单幅照片到短视频，他始终把新媒介当作新的语言而不是新的工具。为寻找影像艺术更深的文化与心理依据，他还研读国学经典，从事影像心理学研究，希望二者相融，让影像拥有穿透表象、直抵精神深处的力量。
影像的根在人民，路在生活，魂在家国。付锐感慨地说：“时代路上的宏大风景是我成长的教材，我用眼睛、相机捕捉周围每个人的获得感、幸福感与安全感，每一张图片都是我追逐青春梦想的脚步。”他多次参与中国文联、中国摄协组织开展的采风创作和文艺志愿服务活动，从中收获了感动，也颇受教育。“我深知，要想创作出人们喜欢的作品，不能只是走马观花、浮光掠影，而是要饱含家国情怀，向人民学习、向生活学习、向前辈学习，要让自己的作品与人民、与时代同心相连，从而让人们从艺术作品中感受到中华文化、感受到中国人民的智慧与力量，更加热爱自己的祖国。”付锐说。
众行者远。身为中国摄协短视频委员会委员、河南省摄协青年摄影委员会秘书长，付锐担任过重要摄影评选活动的评委及多项摄影赛事评审，也乐于通过讲座等方式与摄影爱好者、摄影从业者交流。他持续深耕区域摄影生态建设，策划组织摄影采风、学术沙龙、专业讲座等交流活动，为基层摄影人才成长赋能。在付锐看来，为摄影行业人才建设贡献一份力量，是一种责任，也是一种使命。
在策展方面，他坚持“展览不是作品的简单陈列，而是影像叙事的二次升华”的理念，深耕大型主题摄影展的策划、展品筛选、叙事构建、空间展陈等全流程工作，担任中国摄影艺术节、中国三门峡自然生态国际摄影大展相关内容的策展人，并持续推进《航拍河南》等大型纪实项目的拍摄。在第三届遵义海龙屯国际影像文化周上，他策划并参与的展览《像素记忆》构建了一个探讨数字记忆本体的艺术场域，体现了青年摄影人在当代影像语言上的积极探索与日益成熟的创作表达能力。
在付锐身上，创作者、组织者、策展人与研究者等身份互为支撑，且构成了一条完整的影像工作链条：创作者身份让他保持现场感知力与艺术创造力；组织者身份让他得以助力摄影群体健康发展；策展人身份则为影像作品搭建起抵达公众的传播路径。他的实践样本，也展现出新一代摄影人多元的工作形态——打通创作、组织与策展，兼顾艺术表达与公共文化责任，在记录时代的同时，主动参与影像生态的共建与传播。
