展览地点：广州美术学院（大学城校区）E栋6楼 岭南中国画实验教学示范中心
开幕时间：2026年11月13日（周五）11：00
展厅开放时间：工作日（周一至周五）：9:00—16:30
前 言
好多年没有把自己的画集中起来摆一摆了，上一次的个展还是在2018年。这次展览的初衷，一来是暴露自身的一些毛病，想与大家交流，听听大家的意见；二来是近十年在绘事上东寻西找，走走停停，回看一下，不无裨益。
展出的这批速写，大部分都是下乡课程中和同学们一起画的，由三部分组成。一部分是以福建惠安崇武镇为母题，多次实地考察，积攒了一批人物写生、速写和素材；一部分是山西写生，活动的地区主要在碛口和平遥；还有一部分是连南印象，在南岗千年瑶寨。速写将创作者的思想情感和生活紧密相连，生活依托速写成为绘画艺术的载体。对于广州美术学院的中国画教学，写生是最具有特色的教学方式，也是1953年以来历史积淀最深厚的艺术表现形式。人物速写，训练的是面对生活中各种复杂造型敏锐的捕捉能力和概括能力。在基础教学中，人物速写是最直接、最有效的造型训练方式之一，过去如此，现在如此，未来也如此。
这个展览呈现的手稿较少，挑选了一些自己觉得有趣的。虽然数量不多，但却是颇让我重视的。手稿不仅仅是创作草图，也是创作心迹的流露和印记。有时候我甚至认为，手稿比任何绘画形式都更自由，更像是创作者的内心独白。速写、手稿，是与创作者的本心最为贴近的绘画艺术，没有之一。
昨日的明日，即是当下。做这个展览的另一个考虑，是对当下中国画主体性在AI语境下的某种反思，以及关注青年们如何在生活中运用写生去表达自己的观看体验和真切感受。当下的绘画表达形式空前的丰富和多元，速写这样“缺乏新意”的老路数，无疑受到了跨媒介、数字技术、AI等新型文化形态的冲击，而青年们对速写的态度，与过去相比显然已发生了巨大的变化。作为一名教师，在深感忧虑的同时，也对青年们寄予希望。
特别感谢中国画学院对本次展览的支持和鼓励！
陈朋
2026年10月
